山外山

，只留下了几十幅画，可惜他早死了，但就是那几十幅画，其分量也够抵得我一辈子的多少幅画。”是的！他是近代的文学家、画家。他的画风清淡典雅，不落俗套，自成一格。他惜墨如金，从不轻易为人作画。可这个集诗僧、画僧、情僧、革命僧于一身的人，却在孤旅红尘中，只活了35年。他不听医生的劝，大量食糖，1918年死于肠疾。毋宁说是死于肠疾，不如说是死于心疾。他难道是觉得人生太苦，吃糖可救么？他在日本时，曾“一日饮冰五六斤，比晚不能动，人以为死，视之犹有气，明日复饮冰如故。”这不是只求速死么？死也要死得干净，冰清玉骨嘛！呜呼！天才之短命若此！死时留下八个字“一切有情，都无挂碍。”悲乎！悲乎！

    曼殊死后葬在他爱慕的西泠桥，与江南名妓苏小小墓南北相望，任几多后人唏嘘不已！

    （二）送别李叔同

    “长亭外，古道边，芳草碧连天。

    晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

    天之涯，地之角，知交半零落。

    一斛浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”

    每当看到这首词，听到这首歌，就会感悟到这文学与歌曲完美结合的送别所营造出来的离愁别绪、看破红尘的幽幽意境，让人百感交集。仿佛也就在晚风送来幽绝的笛声中看到一位身披袈裟的僧人在山前独行，山后独酌，夕阳笼罩，余辉清寒，山影庙廊一片静穆。只是觉得儿童们不宜唱这样的歌曲，他们幼小纯真的心一定体会不到李叔同噬骨的孤独，更不能深悟到命运的悲怆。

    这词是李叔同留给我们的杰作，正如他的人一样，也是上帝留给我们人类的杰作。还是让我们来看看李叔同有多少个第一吧：

    1：他是最早从事乐歌创作并取得丰硕成果的人；

    2：他是国内最早推广“音乐之王”钢琴的人；

    3：国内上演的第一部话剧茶花女，他主演主角玛格丽特；

    4：他是最早介绍西洋画知识的人；

    5：他是第一个聘用裸体模特教学的人。

    李叔同生于1880年，比曼殊大5岁。李叔同5岁丧父，1905年也到日本求学，主攻油画。回国后就活跃在文化艺术界，凭借他的天才和做人原则，他成为了集诗、词、书、画、篆刻、音乐、戏剧、文学于一身的大师。赵朴初说他：“天尽奇珍供世眼，一轮圆月耀天心。”可就在他世俗人生的成就达到了巅峰之时，也就是在曼殊死的那一年，他抛下娇妻弱子去做了和尚。世俗之人他做得轰轰烈烈；和尚他也做得不同凡响，成为了中国近代史上最杰出的一位高僧，是近代佛教界倍受尊敬的律宗大师，也是国内外佛教界著名的高僧。

    听说李叔同也多情，不过他较内敛，红颜不为外人道。在日本求学时，一名日本的女学生，偷偷跟李叔同交往，愿做他的人体模特，在画室，女模特玉体横陈，李叔同为之作画，著名的画作裸女就是以这模特为蓝本。远在异域私人空间，巫山春醒，爱河解冻，良宵一刻，芙蓉帐暖，李叔同身心俱入。这个叫春山淑子的女学生甚至跟李叔同来到中国，跟李继续玩婚外情。但李早有家室，爱到深时是怨时，李叔同决定托友人把春山淑子带回日本，淑子无奈，怆然渡海，那渡的可是苦海？抑或情海？

    李叔同在人生最绚烂之时出家，要归于平淡。他终于成了人尽皆知的弘一法师，给了我们不平淡。

    遥望这两座山外之山，不禁有些许人生感慨。一个失母，一个丧父，都敏感，都才情，都多情，一个不得，一个得。得与不得，都是悲剧，或者都是喜剧，就看你怎么看，万有归空嘛！深不可测的夜空和一株敏感的会思想的芦苇构成了人类永恒的悲剧或喜剧的主题。

    并不是每个人都可以出家做和尚的，千万条线牵扯着我们，千万条顾虑摆在我们面前，就像法国著名的画家高更说的那样：“他们只能在骚乱的人群中随俗沉浮。当他们独自一人时，就会感到惶惶然而心生恐怖。这就是不必每个人都去离群索居的原因，只有那些有胆量、喜欢孤独的人才能做到。”

    也正因为如此，世界才多姿多彩，各色人等各自演绎着自己的故事，痛苦的愿意痛苦，悲伤的愿意悲伤，，欢乐的愿意欢乐，不愿意了，就换角色再演一回。于是这世界有了政治家、和尚、教徒、军人、杀人犯、流氓、农民、学生、艺术家世界也因此总是混馄饨饨，整天处于睡和醒之间，半睡半醒状态，而像李叔同、苏曼殊这样出类的生命，拔萃的灵魂，从来都是很少见的。