开始了。
胡玉林老师先是拿起了笛子,下一秒吹奏了起来。
那悠扬婉转的笛声,并不是京剧里惯常的咚咚隆冬呛咚呛的鼓点。
而是美妙的,如百灵鸟的叫声,听起来,让人觉得很是舒服。
随着笛声开始,唢呐的声音一并推入。
而除了台上的戏班子,在乐队那边,音乐总监一指挥,钢琴,乐鼓也是进入,配合着渲染情绪。
新贵妃醉酒,洛一明凤冠霞衣上台,这歌就算开始了。
那一年的雪花飘落,梅花开枝头。
那一年的华清池旁,留下太多愁。
……
洛一明的唱法并不是京剧唱腔,所以一出口就让观众意外。
再配上胡玉林老师,其他老师的音乐,这首歌推入时就有一份轻快之感。
氛围一下子就出来了。
洛一明第一句虽说不是特别惊艳,但没有听过这首歌的观众们觉得,这首歌并没想象中的糟糕。
“听吧,这首歌不是京剧吧,我早就说了。”三明治在台下传帮带的介绍着。
金雀钗玉搔头…是你给我的礼物
霓裳羽衣曲几番轮回…为你歌舞
剑门关是你对我…深深的思念
马嵬坡下愿为真爱……魂断红颜
洛一明在歌唱上,并不是很单薄的台风。
因为学习了京剧艺术,在表演上,他也并不是一根木头。
唱念做打,做,洛一明就是在演,他将新贵妃表演的恰到好处,比起单纯的音乐来,这个欣赏性无疑强了许多。
京剧中唱之前要先来一段音乐,为的就是起来京剧后不那么突兀。
洛一明在唱到最后魂断的断字,冲口而出。
洛一明把新贵妃杨玉环那种死于马嵬坡的无奈忧伤心情,通过这个字表演的淋漓鲜活。
唱“红颜”这两个字时,调子他起得非常的高,已经有了京剧腔,也是为后边京剧起歌做了充足的铺垫。
唱完“红颜”之后,洛一明的声音戛然而止,就留给了观众们无限的遐想空间。
这个时候胡玉林和其他老师的音乐们响了起来,在京剧艺术上,音乐的渲染比流行歌曲要命多了。
懂得杨贵妃死在马嵬坡,和唐玄宗爱情故事的中年观众们,已经有隐隐的悲伤感袭来,只能说,帝王的爱情本就不那么简单。
如果唐玄宗不是皇帝,和杨贵妃如何恩爱,或许都不会错。
年龄大一点的观众们觉得洛一明唱的还不错。
可那些年轻人的脸上表情还是很复杂,说洛一明唱的好,演得好,是,是这样。
可是之后呢?
也不过仅此而已。
并没有说,这样的表演,这样的歌曲,就超越了其他歌。
就可以拿最佳歌曲奖。
网友,现场的观众,都觉得还好还好,但音乐响了两秒之后,洛一明那京剧扮脸突然活了。
好像杨贵妃附体了般。
洛一明在舞台一个转身下蹲,对月相望,兰花指柔柔一捏,声音随即唱出:“爱恨就在一瞬间!”
“举杯对月,情似天。”
十四个字,洛一明的女旦嗓唱了出来。
从男声到旦嗓的这个转换,一下子就让观众们鸡皮疙瘩起来了。
细腻。
如一根针。
绵绵的针。
一下子扎了进来。
并且,这两句那种遭受了很多苦痛,在死神面临的无奈,恐惧,即将面临审判,那种沉重的心情。
洛一明唱的这十四个字,将那种状态完全演绎了出来。
“我刚才是走神了吗?”
“台上没有一个女的出现过?”
“我去,刚才那声音是洛一明唱出来的?天呐,我错过了什么!”