动漫是怎样炼出来的

在发展中国家风行。它就像这个被商业化所包裹的时代一样，一旦临盆，便扮出艺术性、商业性和霸权国家文化侵略战略等多利功利的面孔。单从经济利益这一块，它一出现就带来了前年未所的张力：动漫图书在欧洲图书市场所占比例相当大，达到了25％左右。动漫书是欧洲出版业年增长速度最快的书，仅法国每年出版的漫画书就超过1000种。动漫书也是最畅销的书籍，去年欧洲十大畅销书中，动漫书就占了4本。与其他艺术形式不同的是，动漫文化不仅直接催熟了与之关系密切的影视、教育和少儿用品等市场，还不经意间带动了大批相关行业的飞速发展：迪士尼借助大量动漫作品的成功，相继在旅游、服饰与文具等领域取得了不俗的业绩；变形金刚的热播同样促动了少儿玩具市场的火热发展；网络聊天工具qq的流行为年轻一代带来新的交流与思维方式；米老鼠、机器猫的成功形象也衍生了大批的相关产业；flash动画的产生使网络媒体获得了前所未有的生命力；而3d游戏的迅速普及甚至令显卡厂商以超越"摩尔定律"制定的游戏规则全力迎战。如今现在大家看影碟喜欢找动画的，上网就习惯打开qq的企鹅形象，喝饮料也要有酷儿形象的，衣服和背包上刚出现流氓兔，又开始流行snoopy了可以说日常生活中动漫无处不在。根据有关部门对京、沪、穗三市的两千多名青少年进行的有关动漫和动漫消费的访问，调查表明，仅三大城市，其每年由14～30岁的城市青少年所完成的动漫相关消费总额即可超过13亿元，与日用品中销量较大的洗发水大致相当，极为可观。据国家权威部门统计数据显示，去年国内动漫产业所带来的经济收益大约在300亿元左右，美国、日本等动漫市场发达的国家则更为可观。因此有人感叹：动漫艺术经久不衰，动漫产业充满商机与诱惑！

    其实中国动漫发展并不晚。1939年，世界第一部长篇动画片白雪公主诞生，1940年，中国就有了第一部长篇动画片铁扇公主，动漫起步并不比欧美等国家晚。在上世纪五、六十年代，中国动画在国际上已享有盛名。特别是在80年代早期，连环画的出版达到了8。6亿册，这是一个非常惊人的数字。当时，一本受欢迎的连环画可以卖到上百甚至几百万册，一点也不逊色于今天最受欢迎的日本漫画。后来伴随着国外大量成型动漫迅速流入中国，一方面启了中国动漫市场，同时也挤压到中国动漫产业的萎缩。针对同一现状，为了启动民族动漫产业，中宣部和新闻出版署于1995年开始实施的中国儿童动画出版“5155工程”并在上海、杭州、深圳等地建有动漫产业基地。时至今日，中国动漫已经有了重大发展，疚效应也日渐显现。但相比于日本、美国这种动漫业发达的国家仍有巨大差距，主要原因是：原创能力不足，转化资金匮乏，消费市场无序。作艺术上观，中国原创动漫艺术仍然存在“绘画技能一流，编写故事二流，动作能力三流”的现象。

    有人说“美国漫画太天真；日本漫画太暴力；欧洲漫画描绘的世界最接近真实”欧洲著名艺术学家、柏林艺术大学教授卢尔则指出，人类文明刚开始萌芽的远古，还未出现文字，人们就用图画来表达自己的情感。以“图说”形式代替“言说”更加直观和形象，打破了视觉上的沉闷，加上漫画本身丰富多彩的内容、轻松幽默的风格，因而符合现代人的生活节奏和阅读取向。不过，也有不少人不认同这种说法。德国布伦瑞克大学语言学家弗里柯教授认为，动漫再怎样走进人们的生活，也不可能取代文字。漫画有漫画的生动，而文字的三言两语则往往起到画龙点睛的作用，哪个因素都必不可少。阅读文字的快乐和文字的想像作用是漫画所不能替代的。过于沉湎于对画面的依赖，反而会削弱文字的阅读能力和想像力。